当皮卡丘或杰尼龟等宝可梦都变成了结晶化的雕像,它们还会依旧可爱吗?今日,上海K11购物艺术中心(以下简称“上海K11”)携手COEXIST共凝文化重磅呈现国际知名艺术家丹尼尔·阿尔轩(Daniel Arsham)与宝可梦(Pokémon)的中国首展——《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》。本次展览是丹尼尔·阿尔轩与宝可梦全球巡展继东京之后的第二站,从上海K11一楼户外的巨型青铜宝可梦雕塑到chi K11美术馆,上海K11将为观众们创造一个跨越世代的奇妙世界,艺术家与宝可梦合作的系列创作通过动画、绘画、雕塑、装置等形式在内的五十余件作品,邀请观众化身时空探险家,一探在千年后的遥远未来的 “遗迹”。奇妙之旅未止步于展览,观众亦有机会将全球限量首发的丹尼尔·阿尔轩皮卡丘毛绒公仔和更多艺术衍生品收入囊中,还不赶快加入这个跨时代的奇幻世界。
《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》展览现场
©2022 Pokémon. ©1995-2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc.
©Daniel Arsham Courtesy of NANZUKA
©chi K11 art museum
作为首个获得宝可梦素材库支持的艺术家,丹尼尔·阿尔轩用自己最为人熟知的“虚拟考古学”风格,创作出历经千年、被侵蚀风化的宝可梦雕像。从早期的宝可梦联名T恤,到在东京引发热潮的跨越千年的对话《时间的涟漪》展览,一路在全世界引起「轩」然大波的废墟风宝可梦雕像,现在终于来到了中国上海。
《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》展览开幕现场皮卡丘人偶巡游
©2022 Pokémon. ©1995-2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc.
©Daniel Arsham Courtesy of NANZUKA
©chi K11 art museum
作为中国首展,本次展览的叙事基于艺术家与宝可梦共创的动画《时间的涟漪(A Ripple in Time)》中的故事展开,分为“时间的涟漪”、“未来遗迹”、“出发吧训练家们”、“宝可梦未来的当下”四个叙事篇章,以创作中发现结晶化宝可梦雕塑的洞穴遗址为原型,开启一场跨越时空的对话。喜爱宝可梦的“训练家”们可以在这里发现皮卡丘、杰尼龟、小火龙、喵喵、胖丁以及艺术家最喜欢的卡拉卡拉等熟悉的宝可梦形象,艺术爱好者们亦可以在展览中近距离感受艺术家独一无二的“虚构考古”创作风格和美学造诣。
《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》展览现场
©2022 Pokémon. ©1995-2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc.
©Daniel Arsham Courtesy of NANZUKA
©chi K11 art museum
展览中,丹尼尔·阿尔轩利用黄铁矿、亚硒酸盐、水晶和青铜等材料打造出一系列宝可梦雕像,再进行人为的小面积破坏,以残破、沧桑之感,使他们看上去犹如穿越时空的走廊。观众将在动画中幻之宝可梦时拉比雕塑的指引下,踏上这场时空冒险之旅,并随着喵喵等一系列结晶化的宝可梦雕塑被一一呈现,沉浸穿梭于未来遗迹空间之中。艺术家的原画手稿和动画作品等丰富多样的展品也将持续引领观者深入进行探险之旅。
《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》展览现场
©2022 Pokémon. ©1995-2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc.
©Daniel Arsham Courtesy of NANZUKA
©chi K11 art museum
随着展览开幕,全球首发的丹尼尔·阿尔轩皮卡丘毛绒公仔也在K11 GO小程序上开启限量、限时发售。这款限量公仔兼具化石般的沧桑形象和云朵似的柔软触感,令人联想到充满可能性的科幻未来,参与限时抽签,既有机会将 1,000 年后的宝可梦收入囊中,实现时空的跨世代连接。此外还有K11限量发售的三只雕塑《结晶的青铜喷火龙》通过抽签或定时开售的方式面向公众,这也是丹尼尔·阿尔轩首次在青铜作品上使用定制的黑色油彩这种特殊工艺。更多精巧可爱的展览艺术衍生品,也将陆续在K11独家首发。
《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》展览艺术衍生品
©2022 Pokémon. ©1995-2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc.
©Daniel Arsham Courtesy of NANZUKA
©chi K11 art museum
以流动、有趣的无限创造力跨越已知界限,消融艺术与生活的边界,《Artifacts of Indigo Plateau 石英高原的遗迹》是继《Women Observed 被看见的女性》之后,上海K11打造的“模糊与消融”主题活动中的又一重磅展览。两个展览看似风格迥异,共同呈现的,或是都市生活与异想世界、粗粝与细腻、真实与虚构、过去与未来之间的某种联系。新年伊始,上海K11希望借此重磅双展,开启公众对未来、自然与当下的更多跨时代思考。作为将文化与商业有机结合的先行者,上海K11亦不断以先锋创意形式为公众丰富购物艺术体验。更多后续活动,敬请持续关注上海K11官方微信。
票务信息
展览名称:《Artifacts of Indigo Plateau石英高原的遗迹》
展览日期:2022年12月31日–2023年5月7日
参观时间:10:00-20:00,19:30 停止售票/入场
展览地点:chi K11美术馆(上海市黄浦区淮海中路300号K11购物艺术中心B3层)
全价票:100元/张(2022年12月31日-2023年5月7日)
优惠票:80元/张(2022年12月31日-2023年5月7日)
双人票:188元/2张(2022年12月31日-2023年5月7日)
展览免票说明:每一位成人可协同一位1.3米以下儿童,儿童享受免票(每张票限一名儿童免票);70周岁以上老人、残疾人凭有效证件可免费参观,一人一票,一次入场有效。
《Artifacts of Indigo Plateau石英高原的遗迹》展览海报
关于chi K11 美术馆
坐落于上海繁华地区,chi K11 美术馆总⾯积达3,000 平⽅⽶。⾃2013 年开幕以来,美术馆举办了超过70场艺术展览,包括「印象派⼤师·莫奈特展」、「跨界⼤师·鬼才达利」及多场当代艺术展,逾600场展览系列讲座,形式多样的艺术⼯作坊和艺术论坛。
美术馆曾与巴黎东京宫、庞毕度艺术中⼼、伦敦ICA、蛇形画廊、纽约MoMA PS1 和新美术馆,为公众展⽰中国当代艺术与国际权威机构的多元合作和跨⽂化碰撞,同时为艺术爱好者们提供了近距离接触当代艺术的⾮凡体验。
chi K11 美术馆如同⼀个让艺术发⽣的游乐场,把美术馆⾥的艺术品呈现在触⼿可及的地⽅,同时以舞台般的体验激发客⼈的艺术潜⼒。这不仅激发了当代艺术的多种表达,更为⼤众带来体验本土文化与艺术交融的⽆限机会。
关于 K11 集团
K11 集团由著名企业家郑志刚博士(Adrian Cheng)于 2008 年创立,致力将文化和商业融为一体,凝聚推动创意、文化和创新的力量,构建出一个涵盖各行各业的可持续生态圈。K11 集团体现了创办人丰富新世代消费者生活的宗旨,为中国千禧世代塑造崭新国际定位,并带来更多发展、交流、工作和购物的机会。
K11 集团扎根香港,业务遍布大中华区,并于欧美拥有投资项目。至2026年,K11 集团的足迹将遍布大中华地区的10个城市,合共38 个项目(总楼面面积达280万平方米)。除了旗舰项目K11 MUSEA 、11 SKIES (11 天空) 及K11购物艺术中心,K11 集团主要运营的商业项目包括K11 ATELIER、 K11 ARTUS及K11 Select;弘扬文化的非牟利项目K11 Art Foundation和K11 Craft & Guild Foundation;以及教育平台 K11 KULTURE ACADEMY和 K11 Future Taskforce。
关于DANIEL ARSHAM
丹尼尔·阿尔轩(1980年生于美国俄亥俄州)毕业于库伯高等科学艺术联盟学院,目前在纽约生活和工作。他的作品建立在"虚构考古学"的概念之上,包含多种不同的媒介,如雕塑、绘画、装置和表演。阿尔轩的作品已经在世界各地的许多博物馆和国际展览中展出,包括纽约 PS1 美术馆、迈阿密当代艺术博物馆、希腊雅典双年展、纽约新当代艺术博物馆、加州奥克兰的米尔斯学院艺术博物馆和法国尼姆方形艺术中心、上海昊美术馆等。
关于POKÉMON
精灵宝可梦作为一种迷人的生物,蕴藏着无数的奥秘。精灵宝可梦始于1996 年在日本为 Game Boy 平台推出的 “宝可梦红色版”和“宝可梦绿色版”视频游戏。促使《精灵宝可梦》成功的因素包括捕捉和饲养宝可梦作为收藏品的纯粹乐趣,以及通过与其他玩家交易或与对战宝可梦而创造出交流机会。今天,它已惊人地扩展到卡牌游戏、电视动画、电影、手机应用程序、商品和更多领域,让宝可梦成为了一个在世界知名切广受喜爱的名字。
关于NANZUKA
NANZUKA UNDERGROUND 是一家于2005 年在东京涩谷成立的画廊,作为一个实验性空间,致力于促进流行文化与当代艺术之间的联系,同时将设计、插画、街头文化、时尚、音乐等相关领域的创意重新定义为学术课题。2019 年与美国画廊家 Jeffery Deitch联合举办的“Tokyo Pop Underground”,作为一个通过新的框架和视角揭开日本艺术深度的展览,受到国际上的广泛关注。
关于ARCHIVE EDITIONS
Archive Editions 由美国当代艺术家丹尼尔·阿尔轩倾力打造,是一个专门发售限量版作品及收藏品的艺术平台,为艺术家与艺术爱好者搭建桥梁。Archive Editions 旨在打破传统束缚,支持并携手一众艺术家及志趣相投的品牌,使更多人有机会接触艺术、收藏艺术。阿尔轩通过该平台发布个人艺术作品,其他受邀艺术家也将通过该平台陆续推出主创艺术作品以及与品牌和机构合作的联名作品。
关于COEXIST
COEXIST/共凝文化是一个连接国际顶级艺术家资源并提供综合艺术服务的创意团队。业务范围涵盖艺术产品设计与制作、艺术展览策划与执行、品牌媒体推广及前沿技术应用。该团队致力于当代流行艺术的综合创意执行。COEXIST 旨在连接艺术家、艺术作品、艺术展览和艺术科技,探索艺术的创新商业价值。